Completando las obras pertenecientes al acervo del Museo, agradecemos aquellas provenientes de colecciones particulares. De esta manera se logró un riquísimo recorrido pictórico y escultórico de la figura femenina, tanto en retratos y desnudos, en el caso de Presas, como la magnífica producción, pocas veces mostradas en el ámbito del arte, de las esculturas en gran formato en madera de Cogorno.
Ambos artistas nacen en Buenos Aires en 1915. Su niñez transcurre, en el caso de Presas, en Buenos Aires, en las inmediaciones de Capital Federal; Cogorno, en cambio, se traslada con su familia a Italia, a la edad de ocho años. Los inicios en la pintura, en el primero, serán de la mano de un maestro napolitano radicado en Argentina; en el segundo, guiado por la figura de un gran amigo de su madre, de paso por Italia: el plástico argentino Raúl Soldi. Uno educado en la Academia Nacional de Bellas Artes; Buenos Aires; el otro en la Academia de Brera, Milán. Compartieron también haber logrado uno de los mayores galardones del arte oficial: el Premio Palanza.
La obra de Leopoldo Presas osciló entre el expresionismo, el fauvismo y la crítica social. De naturalezas muertas a paisajes portuarios boquense o parisinos. Del erotismo a la religiosidad. Sin embargo la figura constituye una constante. Incluso entre sus cuadros más ácidos, como la Serie Los Cerdos, siempre necesitó pintar mujeres.
Santiago Cogorno, conocedor de diferentes técnicas: pinturas, dibujos, grabados, esculturas. Expresión espontánea en los óleos; contornos netos, planos abruptos, volúmenes y curvas pronunciadas, con aires a pueblos primigenios de África, Oceanía y América en las esculturas.
PRESAS – COGORNO, PINTURAS Y ESCULTURAS
Abierto al publico a partir del jueves 22 de julio hasta el domingo 29 de agosto.
COCTEL DE INAUGURACION:
Sábado 31 de julio, 12 hs.
MUSEO DE ARTE TIGRE, Paseo Victorica 972, Tigre